刘刚：中国抽象视觉艺术教育的探索与研究
2019/08/22《美术研究》杂志
中央美术学院作为中国美术的最高学府，在中国美术教育体系中担负着重要作用。油画系第五工作室以探索建立中国抽象视觉教育体系为目标，致力于研究和发展抽象艺术教学的内在规律。伴随着中国社会和艺术教育的发展，抽象艺术教学已成为中央美术学院现代教学不可或缺的重要组成部分。自2015年创立以来，第五工作室已经培养了许多优秀学生，从学科建设上目前形成了从本科、硕士到博士的完整教学层次，也在教学实践中摸索和形成了一系列体系性的阶段性成果。
面对今天艺术发展的基本现实，立足中国艺术的时代机遇，放眼全球艺术的发展格局，结合中央美术学院的深厚传统和发展规划，抽象艺术的教学需要有一个清晰的框架和富有发展性的定位。一方面要从世界艺术发展进程的整体出发，结合国情梳理出有别于西方的生长脉络，另一方面要与具象绘画教学互为补充和启示，在培养学生系统的掌握、运用抽象绘画基础表现规律和技能的同时，建立崇高的艺术理想和广阔的艺术视野，引导学生将个人艺术学习、研究同民族需要和社会发展相融合。在从社会性、精神性和观念性等多角度建构自身独具特色的抽象艺术语言表达方式的过程中，不断提高抽象艺术理论和实践能力，创新关于抽象形态的视觉艺术的综合表现形式和覆盖领域。
在“构建人类命运共同体”的新时代，人类的全球化进入了新的文化进程，艺术的发展需要在“文明互鉴”的广阔视野下进入文化自觉和文化自信的新语境。这也是在新世纪理解抽象艺术所必须具备的宏观框架，需要从抽象艺术的历史与抽象艺术的当下情境的双重角度获得完整信息的学术定位，进而形成理性而符合实际的教学指导思想。第五工作室重视抽象艺术的历史原理与当代实践的新发展、新动向和新机遇的结合，遵循但不限于历史上已经发生的抽象流派和已有概念，坚持在现当代艺术的总体架构中探索抽象视觉的当下含义。因此第五工作室的抽象艺术，是指向艺术创造本质的、发展性观念下的“抽象视觉”的开放姿态，它以现代造型转换训练为基础，同时鼓励探索综合性材料语言，以及从本民族和世界艺术发展需要出发，在新的方法论下与新科技、新媒介、新形态的结合，迎向21世纪富于创造性的艺术时代。
第五工作室的教学与学术研究，是建立在遵循艺术史发展规律的基本前提下的。抽象艺术是人类20世纪整体现代主义运动的必然结果，因此它的传统本身就是现代的传统，而它的发展也必然是当代的发展，这是抽象艺术自身属性所决定的。从20世纪第一张抽象绘画的诞生开始，抽象艺术已经有百余年的历史，它开拓出了一种不以再现现实物象为导向的观察世界的新方式。抽象艺术的出现，使得艺术家不再完全依靠眼睛所看到的具象信息和内容进行绘画的创作，因而得到了视觉形态层面的解放。在摆脱了眼前事物的局限后，人们对于艺术理解的方式得到了扩展，这是历史上抽象艺术的诞生所引领的新方向，对人类艺术的历史进程具有里程碑式的意义。康定斯基的探索使人们开始相信，艺术不仅是具象的，也可以是非具象的，这使得抽象艺术成为了一种人类所通行的世界性语汇，点线面的形式规律可以独立出来表达艺术家对世界的感知，并呈现属于其自身价值的精神性。蒙德里安将抽象的几何从造型的基础和元素地位提升到了纯粹的境界，甚至将其赋予通神论和数的形而上学价值，在视觉文化层面提供了思维严密的理性推理逻辑。马列维奇的“至上主义”与社会的变革愿望是统一在一起的，“方块”在他的画笔下具有某种绝对属性，他认为客观世界的视觉现象本身并无意义，而人类的感觉才是真正值得艺术家在画面上去唤起的。抽象艺术在欧洲的发生并没有终结，而在从欧洲到北美的进程中获得了新的发展，以波洛克为代表的“抽象表现主义”将绘画和行动建立了联系，也纯化了绘画媒材的本体价值，艺术家个体的心理感受被激活从而获得某种集体无意识的表达，心理学和表现的能量被带入到新的抽象语境中并获得其意义。在经历了“硬边绘画”和“色域绘画”的继续发展后，抽象性的视觉语汇在形态学上进入了跨越式的语境。以“极简主义”为代表的流派将“抽象”的概念继续打开，他们通过不断的简化一直推进到只留下事物的基本属性，将艺术家的个性表达压低到最低限度从而突显无内容和主题的客观存在的纯粹物本身，这也启发了后来的艺术对“物性”的极大关注。事实证明，抽象艺术是一个不断发展的进程，它从绘画出发但不断有机融入新的经验感受、知识逻辑和物质材料，不断推演着人类对这个概念的重新认知，因此抽象这个概念是一个动态的、具有自身发展语义的视觉性概念。这也是第五工作室作为一个“从抽象出发”的新工作室，在教学和科研当中需要不断去研究和完善的课题。
“学院在当代之中”是新世纪以来中央美术学院在继承学院优良传统基础上释放时代能量、激发艺术创造的主体力量的切身体会。艺术学科是一项以人为本的以创造性精神为核心的学术领域，20世纪以来的历史实践证明，中央美术学院在中国美术历史发展的关键时刻总能够在保持清醒的学术定位的同时，于时代机遇和挑战中发挥自身的主观能动性，谱写出浓墨重彩的篇章。在新的世纪和新的时代，学院已成为存储人类视觉艺术的宝贵经验、梳理和研究造型艺术的基本规律，面向时代推出创新型高层次艺术人才的重要领地。学院本身就是当下智识创造体现在视觉文化领域的发生地，与当下的艺术发展具有内在的联系。在抽象视觉类型和形态的艺术语境中，第五工作室也本着这样的原则努力探索符合中国社会和时代发展要求，能够为人类的当下需求提供学术供给的教育教学规律，将“探索建立中国抽象视觉艺术的教育体系”作为教学蓝图和发展目标。希望为国家和民族培养一批思想过硬、学术严谨、基础扎实、创造有力的艺术人才，探索建构一套可实施的抽象视觉艺术教育理论，在学院基础教学中形成同民族发展相结合的一系列教学案例，紧密的与科学技术、社会生产和大众生活中的视觉和精神文化需要相结合，加强和推进抽象视觉文化在社会公共领域中的创新和应用。
本文节选自2019年第四期《美术研究》杂志
《探索建立中国抽象视觉艺术的教育体系
——中央美术学院油画系第五工作室的教学与发展》
作者刘刚
中央美术学院油画系第五工作室主任、教授、博士生导师
《35028102》145cm×145cm 纸本综合材料 2018年
《43059102》 145cm×145cm 综合材料 2019年
《46049102》 145cm×145cm 综合材料 2019年
《48059102》 145cm×145cm 综合材料 2019年
《301609102》150cm×140cm 综合材料 2019年
《320509102》140cm×75cm 综合材料 2019年
《430709102》273cm×180cm 综合材料 2019年
